La tentación de san Antonio

    Cuenta el patriarca ortodoxo Atanasio de Alejandría en su biografía de san Antonio, el fundador del monacato o vida monástica, cómo el santo que hemos de imaginar solo -monachós, solitario en griego, es el origen de nuestro término culto monacal y vulgar monje-, semidesnudo o recubierto con un tosco sayal, fue tentado por el Maligno molestándolo de noche y hostigándolo de día, de tal modo que hasta los que veían a Antonio podían darse cuenta de la lucha que se libraba entre los dos. El Enemigo quería sugerirle pensamientos sucios, pero él los disipaba con sus oraciones; trataba de incitarlo al placer, pero Antonio, sintiendo vergüenza, ceñía su cuerpo con su fe, con sus oraciones y su ayuno. El perverso demonio entonces se atrevió a disfrazarse de mujer y hacerse pasar por ella en todas sus formas posibles durante la noche, sólo para engañar a Antonio. Pero él llenó sus pensamientos de Cristo, reflexionó sobre la nobleza del alma creada por Él, y sobre la espiritualidad, y así apagó el carbón ardiente de la tentación.

 Detalle del tríptico Las tentaciones de san Antonio, El Bosco (1490)

    Este episodio de la vida del santo ha dado pie a que muchos pintores, cuya nómina llega hasta nuestro Dalí, pasando por El Bosco, Cézanne, Max Ernst o Rivera, que hace uno de los tratamientos más originales del tema mediante rábanos, llenen sus lienzos de tentadoras y seductoras mujeres. Pero no olvidemos que no es una mujer propiamente dicha quien tentaba al santo, sino el mismísimo demonio, cuyo sexo, sin lugar a dudas, es inequívocamente masculino, con apariencias carnales femeninas. Sin embargo, el santo no cede a la tentación: no le interesa el sexo propiamente dicho, que es el femenino, porque padece lo que podríamos denominar, con el helenismo que acabo de inventarme, cistofobia (del griego κύσθος, kýsthos, que el prestigioso Liddell-Scott-Jones define pudorosamente como pudenda muliebria, que corresponde al latino "metus cunni": miedo patológico a la vulva femenina). Así pues, la "mujer" que lo tentaba exhibiéndose en vano impúdicamente desnuda delante de Antonio, solo en el desierto, era el mismísimo diablo que le presentaba el coño velludo en toda su pura naturalidad.

 Tentación de san Antonio, Paul Cézanne (1875-1877)

    Algún pintor moderno ha imaginado que el santo fue tentado también por visiones homoeróticas. Lo que no han retratado los pintores, que yo sepa, es cómo se le apareció después el diablo al santo cuando vio que con su aspecto femenino no conseguía nada. Sigamos leyendo atentamente la narración de Atanasio:

    “Finalmente, cuando el Dragón no pudo conquistar a Antonio tampoco por estos últimos medios sino que se vio arrojado de su corazón, rechinando sus dientes, como dice la Escritura, cambió su persona, por decirlo así. Tal como es en su corazón, así se le apareció: como un muchacho negro; y como inclinándose ante él, ya no lo acosó más con pensamientos –pues el impostor había sido echado fuera–, sino que usando voz humana dijo: A muchos he engañado y a muchos he vencido; pero ahora que te he atacado a ti y a tus esfuerzos como lo hice con tantos otros, me he demostrado demasiado débil.

    ¿Quién eres tú que me hablas así?, preguntó Antonio.

 Tentación de San Antonio, Salvador Dalí (1946)

    El otro se apresuró a replicar con voz gimiente: Soy el amante de la fornicación. Mi misión es acechar a la juventud y seducirla; me llaman el espíritu de la fornicación. ¡A cuantos no he engañado, que estaban decididos a cuidar de sus sentidos! ¡A cuántas personas castas no he seducido con mis lisonjas! Yo soy aquel por cuya causa el profeta reprocha a los caídos: Ustedes fueron engañados por el espíritu de la fornicación. Sí, yo fui quien los hice caer. Yo soy el que tanto te molesté y que tan a menudo fui vencido por ti. 

    Antonio dio gracias al Señor y armándose de valor contra él, dijo: Entonces eres enteramente despreciable; eres negro en tu alma y tan débil como un niño. En adelante ya no me causas ninguna preocupación, porque el Señor está conmigo y me auxilia ver la derrota de mis adversarios.

    Oyendo esto, el Negro desapareció inmediatamente, inclinándose a tales palabras y temiendo acercarse al hombre.

Tentación de san Antonio, Felicien Rops (1878)

    Hemos visto cómo Antonio desenmascaró al Dragón, ese muchacho negro que hemos de imaginar desnudo como "el carbón ardiente de la tentación". ¿Qué otro atuendo le corresponde al mismísimo diablo si no las escamas de su nuda piel? En efecto, ningún traje ni humano ni divino, ninguna vestidura, le sentarían bien al ángel rebelde, que, no se olvide, era el más bello de la corte celestial. Y hemos de imaginarlo como lo que es: un niño, si no un muchacho. Y además negro, con las connotaciones de falta de luz, fealdad y morales de maldad que se asocian a este color, frente a la pureza nupcial y luminosa del blanco resplandeciente como la nieve. Hemos de imaginar pues un diablo joven, negro, cornudo y seguramente rabiluengo o rabilargo, como suele representarse. En definitiva, se aparece ante el santo que permanece imperturbable ante el embeleco de la belleza desnuda como el espíritu de la fornicación. Y, si hemos de hacer caso al seguramente venerable patriarca de Alejandría que fue Atanasio, también llevado a los altares como nuestro anacoreta Antonio, el santo alejó de sí el espíritu de la fornicación que encarnaba el Dragón en forma de adolescente negro.

 Tentaciones de San Antonio, Diego Rivera (1947)

    ¿Qué haríamos nosotros, más modernos que el santo y menos santos que él, todo hay que decirlo, nosotros que hemos leído a Oscar Wilde y que sabemos que la mejor manera de librarse de una tentación es sucumbir a ella? Si nos asalta, en efecto, el "espíritu de la fornicación" y no nos dejamos llevar por él, resistiéndonos heroicamente a sus encantos, estamos llamados como Antonio al martirio de la santidad, que consiste precisamente en luchar interminablemente contra esas visiones tentadoras y seductoras. La mejor manera de librarnos de esos espíritus súcubos que adquieren en nuestra imaginación formas femeninas, o íncubos con apariencias masculinas, es cayendo en la tentación, lo cual según Lucrecio en De rerum natura (libro IV, versos 1037-1057 en la edición de García Calvo, editorial Lucina, Zamora, 1997 es un fenómeno natural: Así dicen esos versos en la traducción rítmica en verso y rimada del zamorano:

 Tentación de San Antonio, Max Ernst (1945)

Rebulle en nosotros esa simiente que antes dijimos

de que ha la edad en sazón los miembros fortalecido;

la cual, al punto que sale arrojada ya de su sitio,

por miembros y carnes se busca del cuerpo todo caminos,

juntándose a ciertos lugares de la armazón, y a seguido

los sitios engendradores del cuerpo mueve en sí mismos;

que se hinchan de mucha irritados simiente, y urge con brío

gana de echarla adonde el cruel deseo va fijo

lanzado y aguija los miembros de mucho semen henchidos,

y busca aquel cuerpo de donde el amor el alma le ha herido:

pues sobre su herida los más caen siempre, y suele hacia el sitio

saltar a chorro la sangre de donde el tajo nos vino,

que si es cuerpo a cuerpo, onda roja lo empapa a nuestro enemigo:

así el que de flecha de Venus recibe herida, lo mismo,

ya sea mancebo en andar mujeril quien lanza los tiros,

ya sea mujer que derrama del cuerpo todo amoríos,

de donde le hieren, allí tira él y a unirse va vivo

y en cuerpo del cuerpo al fin arrojar el jugo acrecido;

pues siente el mudo deseo placer venirle y alivio.

Parpadeos

    Releo con deletie el libro de paremias de Andrés Rábago, cuyos heterónimos son OPS y El Roto, titulado "Parpadeos" (2023), dedicado a la pintura, que contiene en la mejor tradición aforística de Machado o de Bergamín unas preciosas reflexiones sobre los pintores que más son de su agrado, y sobre el mundo y la vida en general. Lo he leído y lo releo de vez en cuando con agrado porque siempre encuentro en él algún motivo sorprendente. No dejo, entre tanto, de admirar casi todos los días la viñeta que publica todos los días del año, salvo en el mes de agosto, que está de vacaciones, en El Periódico Global(ista), alias El País, -es lo único prácticamente que me interesa de ese diario-  y de apreciar la agudeza de su lenguaje sentencioso, que es el que nos hace pensar. En fin, todo un ramillete de parpadeos ilustrados con algunos de sus dibujos, como el de la portada, que para mí son lo menos valioso de su obra, prefiero, con mucho, sus afilados y certeros textos, pero reconozco que es un juicio mío personal. De hecho, siempre que puedo introduzco alguna de sus viñetas en El arcón donde todo cabe.

    Como muestra algunos de estos parpadeos entremezclados con algunas de las viñetas de El Roto publicadas en los últimos meses: 

    -"Los ojos son ratones inquietos que caen en las trampas que les tienden las pantallas; también los míos".

    -"Compadecemos a los ciegos porque no pueden ver y supongo que ellos nos compadecerán porque pueden intuir que nosotros tampoco podemos". 

    -"Cuando era joven me preocupaba no saber ganarme la vida; ahora, ya viejo, me preocupa no saber ganarme la otra vida".

      -"He tenido que llegar a viejo para saber un poco, pero ya no me queda tiempo para que eso poco que sé me sirva de algo".

 

     -"La seguridad no es fiable, sólo la duda lo es".

    -"Cuando me olvido de mí mismo es cuando más cerca estoy de mí, ¡y yo sin enterarme!"

    Y, desde luego: "Haber alcanzado lo que pretendíamos es generalmente prueba de nuestro fracaso o de nuestra insuficiente ambición". 

 

     -"OPS, El Roto y Rábago son mis tres estaciones: primavera, verano y otoño. Ya no me queda tiempo para llegar al invierno".

        -"En la Castilla de mi infancia, la profundidad estaba en lo llano; y en la Cantabria de mi vejez, la profundidad está en lo alto."

Pareceres CXXVI

620.- De la cuna a la tumba. Escribe Cioran, uno de los filósofos más lúcidos y desencantados del siglo XX -su extrema lucidez consiste en el desencanto-, el siguiente aforismo extraído de su libro "Del inconveniente de haber nacido", publicado en 1973: Después de ciertas experiencias deberíamos cambiar de nombre, puesto que ya no somos el mismo. ('Après certaines expériences, on devrait changer de nom, puisque aussi bien on n’est plus le même'). Cuestiona aquí el rumano la idea de que tenemos una identidad fija e inmutable. Hay experiencias a lo largo de la vida -en realidad la propia experiencia de la vida, independientemente de las circunstancias- que nos transforman de tal manera que el nombre propio que llevamos desde la cuna hasta la sepultura debería cambiar como nosotros porque no corresponde a la misma persona, puesto que el que teníamos de bautizo en el registro civil -ese vestigio de lo que fuimos- ya no nos corresponde ni identifica. Constantemente estamos dejando de ser lo que somos, y sin embargo seguimos llamándonos igual. Constantemente estamos viviendo, y, lo que es lo mismo, constantemente muriendo.

621.- El peso de la pobreza. Una entidad bancaria de las muchas que hay ha creado una fundación para evadir impuestos y lavar su mala imagen desarrollando una campaña benéfica que pretende luchar contra el Peso de la Pobreza, con inicial mayúscula y aliteración. Su eslogan es que muchos niños (y niñas, por supuesto, no vayan a acusarles de machistas por no mencionarlas, como si no estuvieran incluidas ya en el genérico masculino) cargan con un peso extra en sus mochilas. Los niños pobres ni siquiera tienen una mochila en la que cargar nada. Y añade, con las mejores intenciones del mundo: “Comparte el Peso (de la Pobreza -¿por qué no compartimos el Peso de la Riqueza?-) y miremos juntos hacia un futuro con menos cargas”. La información que nos brinda es que en España uno de cada tres niños o niñas está en riesgo de pobreza o exclusión social, lo que afecta a aspectos esenciales de su infancia, como la alimentación, la educación, el ocio o sus oportunidades de futuro. Y aquí viene lo mejor: Esta fundación trabaja “para aligerar estas cargas y favorecer que niños, niñas y adolescentes puedan desarrollar su potencial y construir su futuro”. Lo esencial para la fundación es desarrollar el potencial y construir el futuro, ese trampantojo.

622.- Teléfono móvil vs. teléfono fijo: Cuando sonaba el teléfono fijo o alámbrico que había antaño en casa -uno para toda la familia- y no lo cogía nadie, se entendía que no había nadie en casa, que habíamos salido, y no pasaba nada. No constituía un motivo de especial preocupación. Desde que hemos incorporado -nunca mejor dicho- el móvil o inalámbrico individualmente a la anatomía del cuerpo serrano de cada uno como un apéndice más, no podemos salir porque estamos siempre dentro, permanentemente conectados. Si suena y no lo cogemos, mala cosa porque ha podido pasar cualquier percance: un accidente, un problema médico o una abducción extraterrestre. El teléfono móvil ha venido paradójicamente a inmovilizarnos, acabando con nuestra libertad de movimiento, ya que, como dicen los pedantes, nos geolocaliza. Ahora es imposible salir de casa, porque la casa, como la concha de los caracoles, va siempre con nosotros: no podemos salir de nosotros mismos. Imposible emboscarse y ocultarse.  Siempre estamos disponibles. Desaparecer se ha vuelto sospechoso. Apagar el teléfono es cosa de fugitivos. Dejarlo en casa es como salir a la calle en pelotas. Hemos perdido el derecho a la intimidad. ¡Qué descanso poder viajar a algún lugar inexistente donde no haya cobertura! La multifuncionalidad del esmárfono hace que sea teléfono, cámara fotográfica y de vídeo, brújula, linterna, portal de acceso a la Red y a las redes sociales, y mil cosas más. La portabilidad hace que sea él el que nos porta a nosotros.  

 

623.- Faro Santander. De mi visita al recientemente inaugurado Faro Santander, cuya antigua sede en el Paseo Pereda en forma de arco de triunfo se ha convertido ahora en un pretencioso museo que pretende deslumbrarnos, no puedo decir gran cosa buena: he admirado unos pocos cuadros de Goya, El Greco y Velázquez. No me he detenido mucho en la exposición dedicada a Leonora Carrington titulada 'Surrealismo sintomático' (sic), de la que solo hay  dos cuadros menores que pintó en Santander, precisamente. Y me detuve un poco más en la muestra de la colección Gelman de arte mejicano, llamando mi atención este dibujo de Frida Kalho, conocido como Bomba Atómica (c. 1951), que representa satíricamente a la Estatua de la Libertad neoyorquina, que ya no sostiene una antorcha que ilumina al mundo, sino la "bomba atómica", de la que cuelga una bolsa que contiene "dinero", reflejando el poderío económico asociado con el militar. El pedestal sobre el que se alza la alegoría está adornado con figuras pequeñas y sus nombres propios: Truman y MacArthur, Hitler y el 'papa', a la derecha; Franco, capitalista y Mus(s)o(lini)? a la izquierda, todos ellos personajes que han pasado a la historia y encarnado el poder. Estas figuras se alzan sobre los que están debajo, como dice la anotación inferior: "rojos? comunistas negros y de todo".

 

624.- Tres palabras raras. Me llega un poema breve de la poetisa polaca Wislawa Szymborska (1923-2012), cuya obra desconocía, que reflexiona sobre tres palabras abstractas que, al pronunciarlas, crean tres curiosas paradojas. Se titula "Las tres palabras más extrañas", perteneciente a su poemario "Poesía no completa" (2002). Dice así en traducción de Abel A. Murcia: "Cuando pronuncio la palabra / Futuro, la primera sílaba / pertenece ya al pasado. / Cuando pronuncio la palabra / Silencio, lo destruyo. / Cuando pronuncio la palabra / Nada, creo algo que no cabe / en ninguna no-existencia". (Lástima la introducción de esa palabra "no-existencia" o  "inexistencia", con la negación incorporada. Hubiera sido mejor algo más sencillo, y por lo tanto más poético, como: "Cuando pronuncio la palabra / Nada, creo algo que no cabe / en ningún sitio". Al pronunciar esas tres palabras se modifica aquello que designaban: el futuro comienza a convertirse en pasado, el silencio deja de reinar, roto por la palabra que lo nombra, y la nada adquiere una entidad que no poseía. Estas palabras no se limitan a nombrar la realidad, sino que la alteran, como en la viñeta de la biblioteca de Sempé.

   

Ha entrado ya el otoño

Ha entrado ya el otoño, / susurra el viento; / las hojas secas caen, / lentas, al suelo. 

 Brama el ciervo en el monte / clamando al cielo, / malherido de amores, / le hierve el pecho.

 

Su bramido en la noche / rompe el silencio. / Resuena en todo el valle / su hondo lamento. 

  Se pelea, impotente / patriarca viejo, / hasta romper sus cuernas / de duro hueso. 

Brilla la luna / reflejada en el lago, / blanca y desnuda. 

 

Nimiedades

Hablando nos sobrevino una revelación que, de puro obvia que es, suele pasar desapercibida: ¿No te das cuenta de que siempre son los demás los que se mueren? 

 

 La manada más peligrosa no es la de los lobos feroces y depredadores, no, sino la de las ovejas que aplauden al lobo con tal de que acose y devore a las demás. 

 

En las democracias avanzadas los muertos votan, es más, ellos son los únicos que ejercen su derecho al voto, porque los vivos no figuran en el censo electoral.

 

Un intelectual orgánico de la izquierda española celebró el conformismo rebañego escribiendo: Durante el confinamiento hemos descubierto el placer de obedecer.  

 

 

 

Bajo la máscara de la razón y la lógica apareció el verdadero rostro de la locura: La prohibición de acercarnos a los demás, considerados enemigos potenciales. 

 (De Fusaro) Mientras los necios hacen de anticomunistas en ausencia de comunismo y de antifascistas en ausencia de fascismo, gana el capital indiscutiblemente. 

 

 La lucha contra la exposición de niños y adolescentes a las pantallas fracasó al decretarse durante la pandemia un distanciamiento social que no era novedad. 

 

“No vamos a dar ni un solo paso atrás” advirtió a las fuerzas reaccionarias el presidente progresista ante el abismal precipicio que veía abriéndose a sus pies.

 

ADVERSVS PAEDAGOGOS

Psicagogo, del griego ψυχαγωγός (psychagogós), es un compuesto de ψυχή (psyché) «alma» pero también «mente» y ἄγωγός (agogós) «conductor, guía, director».

Hecho a imagen y semejanza de demagogo, de δῆμος «pueblo», «conductor del pueblo», y pedagogo, de παῖς παιδός, «niño», «conductor del niño, guía espiritual». 

El -agogo es el experto que sabe a dónde hay que llevar al pueblo, al niño y el alma. Psicagogo, como hiperónimo, engloba a los hipónimos demagogo y pedagogo. 

Psicagogo era en la antigüedad un epíteto del dios griego Hermes en su calidad de guía de los espíritus de los difuntos en su viaje al reino de los muertos. 

Hermes guiando las almas de los pretendientes muertos a los infiernos, Jan Styka (1858-1925)

Los pedagogos son, pues, psicagogos que han menospreciado la enseñanza y han desarrollado el concepto compensatorio y fraudulento de “inteligencia emocional”. 

El sacerdocio psicopedagógico/pedopsicagógico, tanto monta, se consagra al culto del logro de la felicidad imposible y la aceptación del principio de realidad. 

Los psicopedagogos han sustituido en la escuela semilaica de hoy a sacerdotes y curas de almas, desempeñando la labor de confesores y directores espirituales. 

Han desterrado de la enseñanza el despertar de la inteligencia, fomentando la afectividad y el pensamiento positivo bobalicón del sonríe tú y el mundo sonreirá. 

Han desarrollado una jerga huera de contenido, un lenguaje políticamente correcto e inclusivo, cuyo envoltorio retórico oculta la más absoluta e inane vacuidad. 

La calidad del proceso de enseñanza y aprendizaje se ha resentido tanto, que se reduce a educación y adoctrinamiento que embota el sentido crítico sobremanera. 

¿Pública o privada? Se cuestiona quién debe impartir la educación, la 'buena' educación, la peor que hay, pero nadie cuestiona los contenidos que se imparten. 

La psicopedagogía se impone a la docencia o transmisión tradicional de los conocimientos: importa más el despropósito de "aprender a aprender" que los saberes. 

La pedopsicagogía apuesta por una enseñanza no memorística, olvidando que sin el desarrollo de la memoria no puede haber proceso de aprendizaje ni enseñanza. 

No es grave que el niño cometa faltas ortográficas o tenga pocos conocimientos teóricos y vocabulario, con tal de que sobrelleve feliz su reclusión y socialice. 

Departamentos de Orientación. Su existencia en los centros educativos ha mermado el sentido natural de orientación y fomentado el desnorte o pérdida del norte. 

 Las almas en el Aqueronte  Adolf Hiremy-Hirschl (1889)

No perdamos de vista a dónde conduce Hermes psicagogo y psicopompo las almas de los mortales: al reino de los muertos, esto es, a la aceptación de la Realidad.

 

La hipótesis de la escuela como herramienta y motor de cambio social ha resultado falsa: la educación no transforma, sino que consolida el estado de las cosas. 

El papel que desempeña la escuela en el entramado social de reproducción del sistema la convierte en un instrumento más de dominación al servicio del Poder. 

La función esencial de la escuela es el adoctrinamiento profundo; sin embargo escandaliza más la catequesis superficial sea nacionalista, sexual o religiosa. 

¿Enseñar a pensar? A nadie le hace falta que le enseñen a pensar ni qué tiene que pensar, basta con que le dejen pensar libremente, libre la mente de ataduras. 

La función de la escuela es domesticar simultáneamente a grandes contingentes de población aún no conformada, hacinados en aulas, para que entren por el aro. 

Contra la asignatura de Economía, la moderna catequesis laica y apostolado de la nueva religión del Capital, que fomenta el espíritu emprendedor y empresarial. 

Hemos asistido religosamente, y así nos va ahora, al entronamiento dictatorial de la economía mercantil neoliberal en la enseñanza y la educación obligatorias. 

¿Qué es lo que te enseñan en la escuela? Te enseñan a aprender, entre el aburrimiento y la mansedumbre gregaria del aborregamiento, a obedecer sin rechistar. 

En el centro educativo donde yo trabajé sustituyeron el bronco timbre que señalaba el principio y fin de las clases por una melodía amable con idéntica función. 

Los ciudadanos que produce el sistema educativo creen participar en la toma de decisiones políticas cuando lo único que hacen es ir cada cuatro años a votar. 

La escuela fomenta la inteligencia artificial en detrimento de la natural generando robots obedientes y trabajadores que obran de manera mecánica sin emoción. 

Miles de profesores soportan malamente una profesión cuyo único sentido es imponer la obediencia ciega y la sumisión total que demanda el sistema educativo. 

Hay profesores que, rebelándose contra su labor tradicional, se convierten en sumisos animadores socioculturales, lo que no tiene nada de malo... ni de bueno.

El meme de los galeotes y otros memes

   Meme es un anglicismo acuñado, al parecer sobre el modelo del griego mímēma 'cosa que se imita', derivado de mímēsis 'imitación', que la docta academia define en su primera acepción como “rasgo cultural o de conducta que se transmite por imitación de persona a persona o de generación en generación”, y en segunda, que es la que aquí más nos interesa y la más extendida, como “imagen, video o texto, por lo general distorsionado con fines caricaturescos, que se difunde principalmente a través de internet”.

            El que presento aquí sobre el tema de la esclavitud es una imagen tomada de la red, concretamente un fotograma de la película Ben Hur (1959) de William Wyller, correspondiente a la escena de las galeras en donde aparece en primer plano el actor Charlton Heston. Los galeotes, también llamados forzados, eran los esclavos condenados como el protagonista de la película a remar en las galeras.

    La imagen está duplicada con dos textos: Hace dos mil años, corresponde a la imagen superior, y Hoy, a la inferior. Y en la parte inferior se propone un reto a modo de entretenimiento consistente en encontrar una diferencia entre ambas imágenes exactamente iguales.

    La solución, escrita al revés de derecha a izquierda, es obviamente sorprendente por inesperada, porque no se desprende de la imagen, sino de la reflexión sobre la realidad, lo que en la antigüedad se haría por la fuerza, cualquier tipo de trabajo como el de estos remeros, hoy se haría por dinero, es decir, voluntariamente, y ahí radica la presunta gracia del meme: Antes la esclavitud era forzada, hoy es voluntaria.

    Viene así el meme a poner en solfa algunas de las creencias o verdades mentirosas establecidas, como por ejemplo, en este caso, la de que la esclavitud fue abolida de la Tierra.

    Pero no hay que hablar de los memes. Al igual que los chistes, pierden su gracia cuando se los explica. Es mejor dejar que hablen ellos, y que hagan lo que puedan: quizá hacernos sonreír un poco o dejarnos pensando un rato.

    He aquí algunos más: No puedo arrogarme su autoría enteramente. Tampoco está muy claro quién puede ser su autor: suelen ser anónimos. Podría decirse que se hacen populares y que por eso se viralizan a través de internet. Uno se encuentra con uno y piensa que tiene algo de razón, lo modifica, lo adopta y, tomado de la Red, a la Red lo devuelve para que rule por ahí, y haga lo que pueda, si puede hacer algo.

    Sobre el calentamiento global o cambio climático:

     Sobre el virus y las enfermedades asintomáticas:

 

 

 

        La mayoría de estos memes son meras imágenes (dibujos o fotografías) manipuladas o comentadas con algún texto. Algunos  son gifs, es decir archivos que se animan mediante la sucesión de varias imágenes. En todos los memes suele tener un papel importante el texto, por lo que puede afirmarse que son combinaciones de imágenes y palabras.

    Otros son vídeos cortos como esta reflexión impecable sobre la política profesional hecha por el que fuera vicepresidente segundo del gobierno de las Españas, recogida oralmente y por escrito como subtítulo, que parece una reflexión trivial pero tiene el hondo calado de reconocer implícitamente que gobernar es mentir: Y yo ya no soy político, puedo decir la verdad.

    Y finalmente, uno creado con ÍA, acrónimo de Inteligencia Artificial, contra la propia ÍA, que podría muy bien titularse "¡Abajo la ÍA!" o, más explícitamente, "¡A la mierda la ÍA!".

 

Música contra los horrores de la guerra

         Alma Sufí Ensamble interpretan en una mezquita bonaerense la canción clásica de León Gieco "Sólo le pido a Dios", que han cantado y versionado Mercedes Sosa, Ana Belén y tantos otros, con el propio León Gieco a la guitarra y voz, y las voces acompañantes de Gastón Saied, de la comunidad judía, que canta en hebreo, y la vocalista del conjunto Nuri Nardelli, que canta en árabe. Los tres al unísono interpretan la misma canción en castellano, hebreo y árabe, haciendo así una petición de paz para el cercano Oriente.

Alma Sufí Ensamble y León Gieco

        La letra de la canción tiene muy buenas intenciones, pero yerra el tiro porque a Dios, a ninguno de los tres, Yavé, Dios propiamente dicho o Alá, que son uno y forman una sagrada trinidad monoteísta, no se le puede pedir la paz, porque él es el que ha bendecido las guerras a lo largo de la historia, el que las ha declarado y justificado, considerándolas guerras santas, cruzadas, y, en esta época tan agnóstica, guerras justas, guerras de legitima defensa, guerras humanitarias, guerras que justifican, por ejemplo, el derecho de Israel, que es el pueblo elegido de Dios a declarar la guerra a los infieles, o los musulmanes la yihad, que es la guerra islámica. 

    La canción le hace, es verdad, una súplica bienintencionada a ese dios monoteísta de las tres religiones para que la guerra no nos sea indiferente. De la guerra se dice, y es verdad, que es un "monstruo grande y pisa fuerte toda la pobre inocencia de la gente". Resulta conmovedora esta plegaria porque es como si le rogáramos a Dios mismo, que es la guerra -ya lo dijo Heraclito de Éfeso: Guerra de todos es padre, de todos rey, y a los unos los señaló dioses, a los otros hombres, a los unos los hizo esclavos, a los otros libres", dando a Pólemos -guerra- el título de padre propio de Zeus, uno de los nombres propios antiguos de nuestro Dios padre-, que no haya guerras en el mundo. Es como si le rogáramos a Dios, que es la guerra, que nos librara de Dios. Sucede lo mismo, no lo olvidemos, en la misa católica, en el rezo del Agnus Dei, cuando se le pide al cordero de Dios que nos dé la paz (dona nobis pacem). ¿Cómo va a darnos la paz Él, que es la guerra misma?

  La letra, no poco ingenua pero bienintecionada de la canción, se salva por la melodía, por la introducción musical que hace el grupo y por la improvisación que hacen al final los cantantes Gastón y Nuri, él en hebreo y ella en árabe, que es lo más auténtico, lo que nos pone los vellos de punta como escarpias al escucharla. No es la letra, sino el quejido, el lamento de dos pueblos: Gastón canta en hebreo una frase que se pronuncia en el día judío del arrepentimiento o de la expiación, el Yom Kippur, considerado el día más sagrado y solemne de todo el año, cuando se cree que se abren las puertas del cielo, y dice en su lengua: "Dios nuestro, perdónanos por nuestros pecados, absuélvenos y concédenos el perdón". Nuri, por su parte, canta en árabe algo parecido: "Dios (Alá), te pedimos perdón, que baje tu bendición sobre nosotros y nos envuelva a todos".  Aquí puede verse el vídeo completo con unas declaraciones de los cantantes.

... y más migajas.

 Hay una viruela del mono asintomática y potencialmente grave que no presenta erupciones cutáneas ni síntomas característicos, pero que es altamente contagiosa.  

 Los influyentes influencers captan como pescadores a sus followers en sus redes sociales diciéndoles como Jesús sígueme (follow me en la lengua del Imperio). 

Perpetuamos nuestra condición de espectador y opinador pasivo dentro de la caverna de Platón colaborando en la reproducción en sesión continua del espectáculo.  

Si hay algo en lo que tanto la izquierda como la derecha políticas se ponen de acuerdo es en que el trabajo es bueno, adictas como son a la maldición de Jehová. 

"No me importa que me controlen, no tengo nada que ocultar". El problema no somos los controlados, sino los controladores. ¿Quién controla a los controladores?

 La mayor parte del trabajo que hay o es totalmente inútil o es solo útil para absorber como esponja una proporción cada vez mayor de nuestro tiempo y energía. 

La única razón principal de la existencia de la mayoría de las industrias que hay es convencernos de que hay alguna razón principal que justifica su existencia. 

Lo importante es la plena ocupación, que no haya desempleo y todo el mundo tenga un trabajo a ser posible inútil como, por ejemplo, el caso de Sísifo y su roca. 

 El trabajo de cualquier profesor se complica con la exigencia administrativa burocrática cada vez mayor de papeleo de programaciones y redacción de memorandos. 

No son nuestros gozos los que están destruyendo el planeta, sino el sentimiento culpable de que tenemos que sufrir a fin de merecer nuestros efímeros placeres. 

La obsolescencia programada es la razón principal de la superproducción industrial que hay, diseñado como está todo para no durar y dejar pronto de servirnos. 

Los fabricantes son perfectamente muy capaces de fabricar teléfonos, lavadoras, bombillas... que no se averíen; pero si lo hacen se acaban pronto sus negocios. 

El virus mortal y pandémico que arruina la vida de la gente, esencial para el sostenimiento del sistema político y económico, es, adivina, adivínalo, el dinero. 

El dinero apareció cuando Adán y Eva fueron expulsados del paraíso y condenados a reproducirse y ganarse con el sudor de su frente la vida, echándola a perder. 

Dinero es Dios padre todopoderoso, creador del cielo y de la tierra, fundamento ontológico de todas las cosas, incluidas, claro está entre ellas, las personas. 

 

“Mienten siempre. Están mintiendo ahora mismo. Saben que están mintiendo. Saben que sabemos que están mintiendo. Pero siguen haciéndolo y no dejan de mentir”. 

 En lo que se vende como poesía (se vende poco y se lee menos, pero se vende) importa más la prosa que el verso, el fondo que la forma, la letra que la música.

Pareceres CXXV

615.- De aquellos polvos, aquestos lodos. La pandemia nos trajo el confinamiento, y el encierro salvavidas aceleró el proceso de digitalización que ya estaba en marcha confiriéndole su impulso más considerable. Acabada la pestilente impostura, no hemos salido sin embargo de la encerrona que se nos impuso: ahora vivimos, en la pospandemia, dentro de las aplicaciones del teléfono supuestamente inteligente, el so-called smart-phone, suplementadas por la sedicente Inteligencia Artificial, la supposedly Artificial Intelligence, que ha invadido las dos grandes joyas de la corona del Estado del Bienestar: la Educación, antaño enseñanza, y la Sanidad. En el mundo educativo, ¿qué sentido tiene desarrollar la inteligencia natural si tenemos una, la artificial, mucho más rápida, que se lo sabe todo y nos da cien mil vueltas? Si las tareas las escribe una máquina, las realiza una máquina y las corrige una máquina, ¿qué nos queda? En cuanto a la otra joya de la corona, la sanidad, cuando hasta los médicos empiezan a diagnosticar ya con IA, y atienden más al ordenador que al paciente que tienen delante, al que ni siquiera reconocen, ¿qué nos queda? Todo nuestro sistema educativo y sanitario cabe en un minúsculo aparato que llamamos teléfono móvil y que es un apéndice de nuestra anatomía sin el que no podemos movernos. Hemos pasado de la utopía tecnológica a la distopía digital arrolladora. 

 

 

 

616.- Música, maestro. ¿Para qué sirve la música? La música sirve para resucitar a los muertos, es decir, para resucitarnos a nosotros de la muerte que supone nuestra existencia cotidiana. Con ella resucitó Orfeo a Eurídice de los infiernos, aunque cuando quiso asegurarse de que ella seguía sus pasos, volviendo la vista atrás, la perdiera para siempre. Sería horrible la vida sin música, sencillamente inconcebible, porque no sería vida. La música nos abre los oídos ensordecidos por el ruido de los medios (in)formativos. Cuando oímos música, dejamos de oír el ruido del mundo. La música nos devuelve el silencio primordial y paradisíaco anterior a la creación que es también la destrucción del mundo. La música nos devuelve el paraíso que nos ha sido arrebatado. 

 

 

617.- Opinión Pública. Internet, la Red Informática Mundial, es la culminación del proceso de atomización y aislamiento del individuo personal. Gracias a dicha Red, que ha incorporado ahora la Inteligencia Artificial, la sociedad ha acabado por desintegrarse y desmoronarse, culminando la labor que empezaron los medios de comunicación e (in)formación de masas que irrumpieron desde la invención de la imprenta y los periódicos, y después con la radio y la televisión, encargados de difundir la propaganda y la creación de lo que falsamente se llama opinión pública, que, como denunciaba aquella viñeta del inolvidable Quino no deja de ser una opinión privada y una opinión particular de los que la construyen y nos la sirven por todos los medios, a los mayores por la televisión y a los demás por los medios digitales onláin, en línea de batalla a fin de manipularnos y entretenernos para su provecho. La opinión pública no es la opinión del pueblo que, como tal, no tiene opinión alguna, que es algo particular y privado, sino en el mejor de los casos sentido común. Lo que de verdad razona no es el individuo, uno mismo con sus creencias y sus ideas, sino el lenguaje mismo que uno habla o, mejor dicho, que habla por boca de cada uno, a poco que se deje, cuya razón, cuya lógica es de todos porque está en el lenguaje mismo y se rebela una y otra vez, a poco que se la deje, contra la realidad y las ideas que la establecen, sacando a la luz sus contradicciones y su falsedad constitutiva. 

  

618.- Sombras. Hay días en los que uno se siente triste y ensombrecido sin motivos aparentes. Quizá no haya que buscar refugio de esos momentos depresivos, ni medicalizarse para liberarse cuanto antes de la sombra, una sombra que no es solo la nuestra propia, personal e intransferible, sino el espejo perfecto de nuestra sociedad actual en la que está mandado que hay que divertirse y alegrarse. No hay que tomar una actitud que no deja de ser una forma de violencia hacia uno mismo y lo que uno siente, un rechazo a atravesar lo que simplemente hay que atravesar. La sombra no es algo que haya que erradicar; porque quien rechaza su propia sombra no se vuelve luminoso, sino ciego. Uno no es la tristeza que siente. Es quien la ve surgir y disiparse, como la niebla. Tan solo hay que tener el valor de no intervenir de inmediato, de no etiquetar la tristeza como enemiga. Quien atraviesa la sombra sin combatirla, se fortalece de alguna manera contra ella, se deja ir y vuelve diferente. Pero hay algo que no nos deja en paz, no tenemos la capacidad de permanecer inmóviles en nuestro malestar ni siquiera durante una tarde, queremos una solución inmediata. Y al hacerlo, perdemos lo único que ese mal día, un mal día lo tiene cualquiera, no le estaba ofreciendo: la posibilidad de conocerse uno a sí mismo. 

  

619.- El filósofe trans.  No es un filósofo ni una filósofa propiamente hablando, sino un filósofe, que cuenta con muchas publicaciones en su haber y que ha proclamado que finalmente participará en el Festival de las Ideas (sic) tras haberse anunciado que uno de los patrocinadores del evento retira su apoyo al Estado genocida de Israel. El festival de las platónicas ideas se celebra estos días en los madriles y gira en torno a los Cuerpos. A propósito del suyo ha declarado el filósofe lo siguiente: “Yo no soy un hombre, sino un hombre trans. Y eso es muy distinto. Nuestros cuerpos son lo contrario del axioma de la soberanía masculina: un cuerpo masculino sin pene”. Hablando de su propia biografía, se ha definido del siguiente modo: “Yo fui un niñe (sic) de la Movida. A veces he dicho que mi propia familia podría ser un grupo de personajes de Almodóvar: la madre, católica; el padre, militarizado a la fuerza por el fascismo, y el hije (sic) trans. Eso explica mi exilio sexual y académico, primero en Estados Unidos y luego en Francia”. A finales de los ochenta se exilió porque “era impensable hacer filosofía en primera persona en el contexto español desde una posición lesbiana, no binaria o trans”. Añade además que siempre tuvo la impresión de que Franco no había muerto “me parecía que seguía viviendo como un virus dentro de cada persona (...)". Más que una impresión personal, es la constatación de que nada que haya vivido muere nunca de verdad, como Parménides nos enseñó. Y en ese sentido, la dictadura, una vez quitada de en medio la figura del dictador, que lo dejó todo atado y bien atado, ha seguido viviendo bajo el nombre de democracia constitucional, que no es sino una dictadura trans, que ha cambiado su nombre y su asignación en el registro civil.  

 

Dos metáforas virales

    La palabra 'virus', tomada directamente del latín, entró en nuestra lengua en 1817 según Corominas.  Sin embargo, su derivado el adjetivo 'virulento', tomado también del latín 'uirulentus' entró mucho antes, hacia 1435. Virus, el sustantivo, entró más tarde que el adjetivo porque es un tecnicismo de la Ciencia, la nueva teología, hoy muy difundida gracias al proceso de vulgarización debida a la propagación de millones de noticias que la viralizan, haciéndola viral.  

    Virus en latín significaba 'jugo', 'zumo'. La palabra servía para referirse tanto a la baba de los caracoles (así la usa Plinio) como al semen de los animales, como en el pasaje de Virgilio donde habla de la creencia 'científica' antigua de que las yeguas eran fecundadas por el viento sin ayuntamiento carnal con ningún caballo, destilando de sus ingles un veneno viscoso que los pastores llamaban 'hipómanes': "lentum destillat ab inguine uirus" (destila espesa / de sus partes la lúbrica ponzoña, en la traducción de A. Espinosa Pólit). También significaba 'veneno' 'ponzoña', y 'mal olor'.

    El caso es que el virus invisible y ubicuo como Dios que nos invade es por un lado, como dice una anónima pintada en un muro en la lengua del Imperio, el capitalismo: capitalism is the virus. El capitalismo es en efecto el sistema económico y político -ambas palabras son prácticamente sinónimas ya- basado en la propiedad privada de los medios de producción y en la libertad de mercado. Pero el capitalismo es también la ideología y el conjunto de entidades e instituciones, como dice la docta Academia, que defienden los intereses. Mejor diríamos, en lenguaje popular, que el virus es el Dinero, con la mayúscula honorífica que le corresponde a Dios.

    Pero también, como nos llega en esta otra imagen, el virus es una metáfora de la información, en concreto de las noticias que difunde en el Reino Unido la British Broadcasting Corporation, como reza la pancarta londinense. BBC NEWS IS THE VIRUS (representado por su ícono de pelota erizada): 

     Nosotros diríamos que el virus es RTVE, Radio Televisión Española, la emisora estatal, pero también sus sucursales autonómicas, y todas las emisoras privadas sin excepción (Antena 3, Telecinco, La Cuatro, la Sexta, y la Trigésimo Quinta, si la hay). Y, por supuesto, las redes sociales y toda la Red Informática Universal. Virus es el bombardeo informativo e informático que provoca el miedo en la gente que lo recibe a todas horas, día y noche, por todos los medios.  Virus es, en definitiva, la información. Esto explica la lucha de los gobiernos contra la desinformación (misinformation en la lengua del Imperio) y por el monopolio del relato. Distinguen ellos entre una información buena, la suya, la oficial, que informa a las masas, es decir, ahorma como la horma de un zapato, y otra mala, la que desinforma, pero en realidad no hay ninguna buena ni diferencia considerable entre la una y la otra: las dos son malas.

     Una de las estrategias que tiene el poder para imponer su relato es el framing, que podría traducirse por “efecto de encuadre”. Simplificando un poco consiste en seleccionar una parte de la realidad y colocarla en primer plano hasta ocultar el resto. Por ejemplo, ante el sentimiento de inseguridad que siente la población por la delincuencia callejera, el gobierno puede decir que es una “sensación subjetiva”, jugando con la manida contraposición de subjetivo y objetivo, de sujeto y objeto. Obviamente todas las sensaciones son subjetivas, por lo que calificar a una sensación de subjetiva -y no objetiva- es una redundancia, pero traslada el objeto del problema a la percepción del sujeto, que sería errónea. Como no pueden cambiar las cosas, intentan cambiar la percepción.

     Así como el exceso de imágenes atrofia la imaginación, el consumo excesivo de información atrofia el pensamiento. Es lo que en la lengua del Imperio se ha denominado IFS (Information Fatigue Syndrom) o síndrome del cansancio de la información, concepto acuñado por algún psicólogo que ahora no recuerdo a finales del siglo XX. Uno de los síntomas de la fatiga informativa es la parálisis de la capacidad analítica, que es el fundamento del pensamiento. El aluvión informativo e informático que recibimos por todos los medios digitales y no digitales es tal que no nos deja pensar, no arroja ninguna luz a la oscuridad. En ese sentido puede decirse que la información es el virus, y los medios de 'comunicación' los agentes de contagio.